在音樂界裡有兩種音樂教師：一是學校音樂課的教師，二是私人音樂教師；他們的目地不同，工作也不同。但至於給他們的學生舉行音樂會一事，照理這兩種教師都可以做的；前者在校內，後者校外。不過在此地，前者除了大專音樂系科的學生之外，我們幾乎沒有聽過有這類活動(一般中小學或大專學生的校內音樂會)，而後者卻經常看到，其中以鋼琴學生的發表會最多，因為學習鋼琴的學生最多。

 提到台灣的學生音樂發表會，它的演變是值得人們玩味的。在光復以前，四、五十年前的西洋音樂啟蒙時期，那時候教師少，學生又少，發表會的次數以及學生的水準都不能與今天相比。但是那時候張彩湘、陳泗治、林秋錦、呂泉生、高慈美等教師所舉辦的學生發表會，在態度上是相當嚴肅而謹慎的，我們可以從發表會的籌備，學生的選出，樂曲的選擇，發表會的反應看得出來。這樣情形大概維持到光復後十年左右，然後情形逐漸轉變了。由於社會安定，生活水準提高，學習音樂的人愈來愈多；因此教師也愈來愈多，自然形成師資水準參差不齊，幾乎只要大專音樂系科畢業，只要私下學習幾年的聲樂鋼琴，就可以掛牌成為私人音樂教師。此後音樂學生的發表會也增加了，這類音樂會的面目也改觀了，那是自然的現象。

 從學生音樂發表會的改觀而造成的不良後果來看遺憾的是：多數學生發表會流於一種形式上的敷衍，少數更成為滿足家長們(以孩子們出風頭)的虛榮心的地方，或教師們失去神聖的音樂良心，粗亂製造(而不是培養)音樂學生，甚至於以它達到個人宣傳，廣招學生圖利的目的。

所幸的是這樣厭惡的學生音樂會仍是屬於極少數，而我們已看到有心的教師表現出改進的好現象了。那就是上個月我所聽到的兩場學生鋼琴演奏會的例子：一場是吳季札教授於8月20日，另一場是張大勝教授於8月27日，同是在實踐堂舉行的。前者從他的眾多學生中，只推出朱象泰、蔡采秀、何瑞賢、陳淑真四個優秀學生，在這類音樂會中演奏水準之高是罕見的；可見這位教師隊選拔學生的嚴格態度，並把學生發表會視為一場正式音樂會。後者以「蕭邦之夜」為主題，全場由他的學生演奏蕭邦一人的作品；這位教師意圖使人對蕭邦音樂的全貌有所了解。

其實學生音樂發表會的目的不外於下列兩點：

1.對教師來說，那是對學生家長及對社會的一種交代，將他教學的成績公開展出，以求社會的了解與批評。

2.對於學生來說，那是他的實習，因為音樂活動離不了公開表演，舉行音樂會即增加他們的表演經驗，使他們體驗演奏藝術的真義。

因此，如果讓全體學生輪流出場便是一種實習音樂會，如果讓少數優良學生出場自然具有正式音樂會試圖，各有不同目的與意義。但願舉行學生音樂會的教師多多注意音樂會的籌備，學生的選出，樂曲的選擇，社會的反映之外，更能忠實於音樂教育的目的與音樂藝術的良心。