我們這個時代已經不是孔子「聞韶，三月不知肉味」的時代，我們這個時代也不是巴哈(J.S.Bach)為了聽布克斯佛德(D.Buxtehude)的管風琴演奏，而不惜徒步旅行的時代了。

  就以我當學生的時代來說吧：民國38年我進了台灣省立師範大學音樂系，那時候不要說音樂系，全校只有那麼一架古老的唱機，手搖的，還有不到百張的78轉唱片(是當年日笨高等學校留下來的)這一套欣賞音樂的工具，今天雖然可以送進音樂博物館，但是當時我們同學們卻把它視為寶貝，我記得那時候，每到晚上十時左右，我們三五個同學就把它搬到操場中央的草地上，大家圍著它，不怕五分鐘換一次唱針與唱片的麻煩，一直把那些交響曲或奏鳴曲聽到，三更半夜，還不肯回宿舍睡覺。我永遠不能忘記那時候的音樂給我的感動，雖然那個破舊的機器發出來的音響，無法與今天的「高度傳真性」或「立體雙聲帶」、「立體四聲帶」的音響相比。

  我們這個時代，收音機、電唱機、電視機、錄音機等，日夜不分的把音樂帶到每一個家庭裏，聽者毫無費力的，但也不管我們願不願聽，只要把開關一扭就可以聽到任何音樂了。然而正確的音樂思想與健全的音樂修養的培植，如果不經過聽者主動的訓練是不可能獲得的。像今天的大多數人，被動的、無意志的、毫無選擇餘地的聽到的音樂，對人將會成為麻醉劑，不但不能使人感動，而且會使人的精神麻木。

 機器音樂對於現代人的生活貢獻之大是無可否認的。但是另一方面，它的音樂仍是經過機器發出來的，所以難免有像罐頭的味道，所以，有時候我們需要親自去音樂會場，嚐嚐新鮮的演奏味道，不然我們的音樂營養是不夠的，我們將患機器性現代都市的音樂病。