26歲的馬來西亞華僑青年李淵輝，於8月1日晚上在臺北市中山堂舉行了一場鋼琴獨奏會。以李淵輝精明的琴藝，以事前在報上登的相當充分的介紹與宣傳，而且這場音樂會是免費送票的，但是當天晚上聽眾卻只有佔五成不到的席位，真是使人感到驚異又婉惜。

李淵輝的鋼琴演奏是屬於精細柔膩的，而不屬於強烈奔放型的，所以他選擇了舒伯特、莫札特、拉威爾等人的音樂是屬於他表現的，不像此地某些彈鋼琴，沒有自己的格，不知道自己的型，對於選擇樂曲也就毫無標準了。於是他排出了舒伯特「A大調奏鳴曲」、莫札特「降B大調奏鳴曲」與拉威爾「夜裡的加斯巴」三大作品，做為當晚獨奏會的節目。

據報上宣傳：李淵輝的鋼琴在歐洲「幾與我國另一位鋼琴傅聰齊名」(聯合報8月4日)，但我覺得：他與傅聰仍有一段距離，傅聰仍是今天中國鋼琴家唯一達到國際水準的。而且，傅聰與他的風格也不同，前者是相當外向的、熱烈的，給人一種演奏家的成熟感，而後者是內向的、謙虛的，給人一種青年鋼琴家的誠實感。這也許是李淵輝的真正優點，他的演奏不誇張，表現精確而適度，給人深刻的真摯感與溫柔而細膩的印象。李淵輝的這樣特點，對於莫札特與舒伯特的作品詮釋最恰當，他幾乎把莫札特與舒伯特那種特有的抒情性，以鋼琴的精巧而嚴密的手法歌唱出來。至於拉威爾，我覺得他所缺少的是燦爛的色彩感，這一點恐怕只有待技巧達到最高境界時才能獲得。總之，李淵輝是一個不可多得的青年鋼琴家，他才26歲，來日方長，以他今天的成就再加以時日的磨練，他必能建立自己未來的地位。而我不僅期望他繼傅聰而成為「國際性演奏家」，更期望他能成為「中國鋼琴家！」

後記：李淵輝的鋼琴獨奏會，將三個大作品排在一起做為一場音樂會的節目，本來在歐美音樂國家是司空見慣的情形，因為他們演奏的人多而精明，聽的人更多更精明，所以純藝術或純學術的音樂演奏會是有聽眾的。但在此時此地，當晚那三大作品的演奏，似乎對聽眾太沉重了；幾乎將中山堂的氣氛壓迫著透不過氣來。欣賞音樂如果完全成為負擔，我想絕不是一種正常現象。